Pourquoi utiliser un ultra grand-angle ?

J’ai récemment acheté un nouvel appareil photo pour faire des vidéos en voyage et documenter ma vie. Je prévoyais d’acheter des objectifs à zoom, qui sont très pratiques pour changer rapidement la focale lors du travail documentaire et du vlogging.

Malheureusement, ni le Sony 24-70mm 2.8 GM II ni le 16-35mm PZ n’étaient encore sortis à ce moment-là. J’ai donc dû opter pour des objectifs à focale fixe rapides, qui ont toujours été mon premier choix en tant que photographe.

Choisir un ensemble d’objectifs à focale fixe était également une idée séduisante pour réaliser des vidéos d’entreprise et cinématographiques. Les objectifs à focale fixe sont moins chers et ont généralement une ouverture plus rapide et une meilleure qualité d’image que les zooms. Ils permettent d’obtenir des images plus « impressionnantes », selon moi. Les objectifs à focale fixe sont également légers, ce qui les rend plus adaptés aux prises de vue avec un stabilisateur.

En photographie numérique, j’avais l’habitude d’avoir 3 objectifs Nikon à focale fixe : un grand-angle 24mm, un standard 50mm et un téléobjectif court 85mm, tous avec une ouverture allant de f/1.8 à f/1.4.

D’après mon expérience, les besoins en objectifs pour la photographie et la vidéo sont très différents, tant en termes de focale que d’ouverture. La vidéo a tendance à nécessiter davantage de grands angles, en particulier sans un ensemble et une mise en place de la quatrième paroi.

Ainsi, les zooms 16-35mm ou équivalents sont souvent le premier choix des créateurs de contenu. Les objectifs ultra-rapides ne sont plus nécessaires de nos jours, car les hautes sensibilités ISO sont maintenant très propres.

Il se peut que vous ayez besoin d’un flou important, mais même les objectifs Arri Signature Prime sont « seulement » à T1.8 sur l’ensemble, et ces objectifs sont très chers et composés de matériaux dont la valeur diminue plus rapidement que l’or. Ainsi, les objectifs ultra-rapides sont devenus des objectifs d’effet plutôt que des nécessités.

Choisir un système

Je pense qu’aujourd’hui, il n’y a plus de débat possible ; Sony possède le meilleur système sans miroir en termes de vidéo et de photos plein format. Il est très difficile de rivaliser avec le Sony A7S III et le FX3 en termes de fonctionnalités, d’ergonomie, de qualité d’image et de poids, et cela vient d’un fan inconditionnel de Canon et Leica.

Ils ont une ligne cinéma utilisant des objectifs natifs FE, et possèdent même une caméra cinéma entièrement professionnelle, la Sony Venice 2.

Les objectifs Sony sont également les meilleurs, à mon avis, pour la prise de vue hybride. Si vous comparez les objectifs Canon, Nikon et Sony avec la même focale et ouverture, Sony surpassera toujours ses concurrents dans presque toutes les catégories.

Le bokeh des objectifs Sony est le plus proche de celui des « Arri Signature Primes » qui donnent une impression d’ultra douceur. C’est presque comme le bokeh que vous obtiendriez dans les jeux vidéo ou des artistes d’effets visuels 3D, comparé au bokeh produit par un objectif. Un aspect très moderne qui vous fait oublier que vous regardez réellement à travers du verre.

Remarquez comment le bokeh se fond dans une ultra douceur, tellement douce que vos yeux n’ont plus rien à saisir.

La plupart de ces objectifs Sony sont très bien maîtrisés, voire corrigés, en ce qui concerne la respiration, contrairement à Canon. Le A7IV dispose même d’une correction de la respiration intégrée dans son boîtier. Peut-être que la seule autre entreprise qui fabrique de très bons objectifs est Leica, avec leur alliance avec Panasonic. Mais ces objectifs sont conçus pour une mise au point manuelle car leurs boîtiers utilisent toujours une détection de contraste.

Les aberrations chromatiques, la distorsion de l’objectif et les reflets ne sont plus des problèmes avec les nouveaux objectifs Sony. Sony a eu un partenariat avec Zeiss pendant des années, donc ils ont appris auprès des meilleurs.

Choisir ses objectifs

Depuis que j’ai commencé la photographie, j’ai toujours choisi des objectifs natifs. Même si certains objectifs, comme les Sigma, semblaient meilleurs sur le papier que les objectifs Nikon, pour moi, les objectifs natifs seront toujours les meilleurs en termes de compatibilité, surtout maintenant avec la quantité de corrections logicielles.

Pour les vidéos, j’ai opté pour 3 objectifs :

• Un ultra grand-angle : Sony FE 14mm 1.8 GM
• Un objectif standard : Sony FE 35mm 1.8
• Un téléobjectif court : Sony FE 85mm 1.8

Tous ces objectifs sont légers, disposent d’une excellente mise au point automatique, mais aussi d’une mise au point manuelle silencieuse et linéaire qui est parfaite pour une mise au point manuelle répétitive. Parfait pour le travail sur gimbal et pour opérer en solo.

Sony FE 35mm 1.8 (280g)

Le Sony FE 35mm 1.8 a été un choix facile, même si le 50mm est ma focale préférée de tous les temps avec sa perspective naturelle. Je trouve que le 50mm n’est pas assez large pour le travail vidéo, un peu trop focalisé sur les sujets pour un rendu standard.

Le 35mm est très similaire mais plus large et a une petite distorsion, mais de nos jours, avec les corrections, elle est presque imperceptible. Pour les prises de vue intérieures, cette focale est beaucoup plus polyvalente. Je trouve que le 35mm donne un rendu plus naturel que le 24mm.

Cet objectif est très cher pour un 35mm 1.8, qui est généralement une option abordable. Mais cet objectif présente un avantage incroyable en vidéo, même par rapport à la gamme 35mm 1.4 GM. Il ne présente absolument aucun effet de respiration de la mise au point et est très léger.

C’est l’objectif préféré des YouTubers tels que Brandon Li et MABO.

Sony FE 85mm 1.8 (371g)

Sur tous les systèmes, le 85mm 1.8 est l’un des meilleurs rapports qualité-prix, autrement dit, le rapport entre le prix et les performances. Les objectifs 85mm ont tendance à être naturellement nets et à produire un flou d’arrière-plan compressé.

Peut-être son seul inconvénient est la distance minimale de mise au point ; il est très difficile d’obtenir un gros plan macro de l’œil, par exemple, avec ce type d’objectif.

L’objectif présente également un bon effet de respiration de la mise au point, ce qui peut être très dérangeant lorsqu’on change la mise au point d’un sujet éloigné à un sujet proche.

Cette focale est généralement utilisée pour les gros plans et peut produire des images très belles. Le film « Dune », tourné par Greig Fraser, a principalement utilisé des objectifs téléobjectifs sur grand format, ce qui rend les acteurs incroyables tout en ayant une profondeur de champ extrêmement fine. Curieusement, le film donne toujours une impression d’échelle au monde et à ses armées, même avec un court téléobjectif. La nature anamorphique des objectifs Panavision Ultra Vista a probablement beaucoup aidé.

Sony FE 14mm 1.8 GM (460g)

Ce choix de focale a été celui sur lequel j’ai passé le plus de temps à réfléchir. Je savais que j’avais besoin d’un objectif plus large que le 24mm ; j’ai déjà utilisé un 24mm pour la vidéo et, même à l’extérieur où il semble assez large, à l’intérieur d’une maison, il semble toujours trop étroit.

Si l’avantage d’un objectif 24mm est que, malgré sa largeur, il conserve une perspective assez naturelle, cette focale n’est pas intéressante pour l’immobilier et peut sembler un peu ennuyeuse à moins d’être utilisée à f/1.4. Elle est très similaire au 35 mm, mais avec plus de distorsion.

L’inconvénient du 14mm est sa distorsion de perspective, inhérente aux objectifs ultra-larges, qui peut être perçue comme artificielle. L’élément frontal sphérique des objectifs ultra-larges dépasse généralement, en particulier ceux à grande ouverture. Par conséquent, il n’est pas possible de monter de filtre ou de filtre ND variable directement à l’avant sans accessoires spéciaux.

Le Sony 20mm f/1.8 G était également une option. Avec son filetage avant de 67mm, j’aurais pu utiliser une bague de conversion de 67mm à 82mm, comme pour mon 85mm, afin de monter un filtre ND variable. Malheureusement, même si 20mm est la focale parfaite pour la plupart des plans grand-angle, c’est encore un peu étroit pour les vidéos immobilières.

La seule véritable alternative était un objectif zoom, comme le 16-35mm, ou un objectif à focale fixe entre 14 et 18mm. Personnellement, je trouve que le 18mm offre le meilleur compromis entre champ de vision naturel et grand angle.

Ainsi, le nouveau FE 16-35mm PZ est la seule autre option native, et j’y réfléchis encore aujourd’hui. Cet objectif est léger, a une plage de focales incroyablement utile, respire légèrement la mise au point, et dispose d’un zoom motorisé qui ouvre de nouvelles possibilités (effet de vertige). Peut-être que le seul inconvénient est son ouverture constante de f/4, qui donne toujours un superbe effet 3D, mais ne capte pas suffisamment de lumière la nuit, même en utilisant le réglage natif Slog 3 à ISO 12 800.

Bien sûr, il y a les 16-35mm 2.8 GM ou 12-24mm 2.8 GM, mais ces objectifs sont bien trop grands, lourds et coûteux pour être pratiques.

Le Sony 14mm 1.8 GM est très cher, mais extrêmement attrayant pour la vidéo immobilière. L’objectif de la vidéo immobilière est de présenter autant de champ de vision que possible pour appréhender l’espace et, grâce à la distorsion de perspective, rendre l’intérieur plus spacieux qu’il ne l’est réellement.

C’est un objectif très rapide et net, même à f/1.8, donc il y a moins besoin d’utiliser le réglage natif ISO 12 800, et dans certaines situations, il peut même produire une faible profondeur de champ.

Comme vous pouvez le constater, l’objectif ne présente pas beaucoup de distorsion en barillet, ce qui signifie qu’à la différence d’un objectif fisheye, il ne courbe pas les lignes droites. Cet objectif est rectilinéaire, ce qui veut dire que les lignes restent droites même sur les bords. Il accentue essentiellement les espaces, ce qui peut sembler étrange, surtout lorsque ces espaces ne se déplacent pas à la même vitesse pendant une vidéo.

L’objectif est un peu large pour le vlogging derrière la caméra, mais il est toujours possible d’utiliser un recadrage de 35mm, ce qui équivaut à un 21mm effectif.

Pourquoi choisir un ultra grand-angle?

Les objectifs ultra grand-angle présentent une forte distorsion de perspective, ce qui signifie que les objets en premier plan et sur les bords semblent plus grands qu’ils ne le sont réellement, et les objets plus éloignés semblent encore plus éloignés.

Bien que notre vision humaine ait également cette distorsion de perspective, par exemple lorsque vous regardez votre téléphone devant votre visage, il semble plus grand que, disons, une télévision, la distorsion n’est pas aussi prononcée que sur un ultra grand-angle.

Au cinéma, cette focale est parfaite pour capturer l’échelle d’un environnement. Stanley Kubrick a beaucoup utilisé des objectifs grand-angle, notamment un Kinoptik 9,8 mm sur Super 35 mm, soit environ l’équivalent de 14-15 mm en plein format.

Le film le plus notable entièrement tourné en grand-angle est probablement « The Revenant », l’un des films les plus immersifs dans la nature sauvage. Tourné en partie en 65 mm (Arri Alexa 65) et en Super 35 mm numérique (Arri Alexa XT), ils ont utilisé des objectifs grand-angle équivalents à 12 mm en plein format et au-delà.

Comprendre la vision humaine

Si le 50 mm est la focale la plus naturelle (sur plein format) pour imiter la perspective humaine, je pense qu’elle ne représente que moins de 60° du champ de vision, c’est-à-dire la partie que nous pouvons voir en trois dimensions.

La focale de 35 mm semble être plus proche, avec un champ de vision diagonal de 63,4°. Peut-être que le 50 mm se situe parfaitement entre notre champ de vision et ce que nous pouvons réellement percevoir nettement à 46,8°. C’est pourquoi les objectifs 35 mm et 50 mm ont toujours été un débat éternel pour de nombreux photographes en tant qu’objectifs standards.

Notre champ de vision, c’est-à-dire la quantité totale que nous pouvons percevoir, est de 130° pour chaque œil, soit un total de 180° pour les deux yeux horizontalement et de 135° verticalement.

Le 14 mm 1.8 GM est réputé avoir un champ de vision de 114° en diagonale, ce qui correspond à un peu moins que les 120° du champ de vision périphérique que les humains ont. Le 12 mm est en réalité plus proche avec 122°.

Conclusion

Comme vous pouvez le comprendre, le cinéma essaie généralement d’imiter la vision humaine, ou plus précisément, l’un des champs de notre vision, pour la rendre plus proche de l’expérience humaine.

Mais cela n’est qu’une partie de l’équation. Avoir un ensemble de réalité virtuelle avec une vue fixe à 180° et un champ de vision total de 360° n’est pas souhaitable pour les films, car un film a beaucoup plus d’impact si la composition et le cadrage sont soigneusement élaborés pour contrôler ce que vous pouvez voir et ce que vous ne pouvez pas voir. Votre expérience, contrairement à un jeu, est encadrée et guidée par les émotions.

Par exemple, les gros plans et les mouvements de caméra sont censés être motivés par l’histoire. Un gros plan indique au public qu’il se passe quelque chose d’important et qu’il faut y prêter attention. Utiliser un téléobjectif pour un dialogue normal vous donnera l’impression d’être loin, presque en train d’espionner les personnages avec des jumelles, tandis qu’un plan sur l’épaule avec un objectif standard vous donnera l’impression d’être présent dans la scène.

Les objectifs ultra grand-angle sont censés donner une échelle importante à l’environnement, isoler un personnage ou le déposséder de son pouvoir dans son environnement. Ils peuvent agrandir l’espace dans de petits intérieurs, ce qui est pratique pour les lieux réels en dehors d’un studio. Ils sont également utiles pour tout faire tenir dans un seul cadre.

Soyons honnêtes, les objectifs ultra grand-angle ont également un aspect impressionnant et cool ; ils sont parfaits pour donner un sentiment de distances dans une scène, même si la distorsion de perspective peut parfois sembler artificielle, ce qui peut être intentionnel pour imiter la vision d’un personnage sous l’influence de drogues ou pour apporter une touche d’humour à un personnage avec des visages déformés.

Mais avec un contrôle suffisant de la composition et du cadrage, ces objectifs sont les meilleurs pour simuler notre vision périphérique et nous donner l’expérience de découvrir un lieu massif de nos propres yeux.

À mon avis, ce type d’objectif est indispensable pour tout cinéaste et producteur vidéo cherchant à donner une sensation d’échelle à un lieu. C’est idéal pour réaliser des vidéos sur le design intérieur intéressant des hôtels, des restaurants, des parcs d’attractions, etc.

Quant à savoir quelle focale est la meilleure pour un grand angle ou un ultra grand-angle, selon moi, 18mm semble être le compromis parfait entre un champ de vision large et une distorsion pour le cinéma. Tandis que 14mm est le compromis idéal pour l’immobilier et l’architecture.

Informations

Production Audio Visuelle à Paris : https://www.neonnight.fr