Avis Tigre et Dragon

Tigre et Dragon est un film que j’ai regardé plusieurs fois dans ma jeunesse. J’ai toujours été captivé par l’histoire, en particulier par l’actrice Zhang Ziyi.

Cependant, avec le recul, je réalise que je n’ai peut-être pas totalement saisi les thèmes explorés dans le film à cette époque.

Dans cette critique, nous explorerons les raisons du succès de ce film et pourquoi il vaut la peine de le revoir plus tard dans votre vie.

Introduction

Commençons par aborder le fait que le réalisateur de ce film n’est autre qu’Ang Lee, originaire de Taiwan mais ayant poursuivi ses études de cinéma aux États-Unis.

Bien que ce film soit sans aucun doute d’origine étrangère, parlant mandarin, il mêle habilement des éléments d’art occidental et oriental.

Contrairement aux films traditionnels de ce genre, qui se concentrent souvent principalement sur l’action, en particulier le kung-fu et le fantastique, ce film particulier plonge profondément dans son scénario et dégage une ambiance artistique avec ses scènes introspectives plus longues.

L’intrigue

L’intrigue est assez simple : la fille d’un aristocrate est attaquée dans le désert pendant son voyage et finit par tomber amoureuse du chef du gang.

Cependant, sous cette histoire apparemment simple se cache une multitude de thèmes profonds. La femme, appelée Jen ou Yu Jiao Long, se révèle également être une prodige des arts martiaux, formée par l’antagoniste de l’histoire, Jade Fox.

Yui Hsui Lien et Li Mu Bai, malgré le fait qu’ils soient les deux personnages les plus puissants de l’histoire, servent principalement d’antithèse au personnage de Yu Jiao Long.

Les thèmes

Tout d’abord, nous devons décrypter le titre « Crouching Tiger and Hidden Dragon », qui fait référence aux personnes dotées de talents spéciaux cachés. Cet idiome chinois est utilisé pour rappeler aux gens de ne jamais sous-estimer quiconque.

Dans ce film, je crois que cet idiome fait référence au talent de Yu Jiao Long, qui est essentiellement une prodige des arts martiaux autodidacte. C’est pourquoi tout le monde est attiré par elle et cherche à affiner ce talent brut.

Dans ce cas, l’idiome pourrait faire allusion au potentiel inexploité des individus au sein de la société.

Le destin se trouve à l’extrémité opposée du conformisme

A faithful heart makes wishes comes true / Un cœur fidèle réalise les souhaits.
Auden Dar

En revanche, le thème central est étroitement lié aux concepts de libre arbitre et de destin. Dès la naissance, les individus sont enveloppés par les attentes sociétales, les aspirations familiales et les codes moraux.

Bien qu’en théorie, trouver un équilibre entre impulsivité et obéissance aveugle soit idéal, la liberté ultime est atteinte en restant authentique envers soi-même et, ce faisant, en atteignant la paix intérieure.

Yu Jiao Long, née dans l’aristocratie, était contrainte d’épouser un homme qui rehausserait le statut social de son père. Elle menait une existence confortable mais terne, confinée dans une maison luxueuse dépourvue d’aventure.

Bien que l’offre de Lo « Nuage Noir » de vivre dans le désert ait pu sembler attrayante au départ, elle s’est révélée impraticable en raison de la poursuite des gardes de la famille, qui intensifiaient la pression sur le chef de gang à la recherche de leur fille. De plus, elle n’aurait pas pu mener cette vie longtemps ou abandonner sa famille.

De plus, Lo semblait être plutôt possessif, répétant constamment « tu es à moi ». Malgré son amour sincère pour elle, et bien que Yu Jiao Long partageait ces sentiments, elle ne pouvait finalement pas nier sa nature innée et son désir d’indépendance.

Son désir de posséder son destin la pousse à l’extrême en devenant une force du chaos, détruisant tout et tous autour d’elle.

C’est pourquoi Li Mu Bai et Yui Hsui Lien ont fait des efforts sincères pour lui fournir une éducation formelle, espérant qu’elle pourrait canaliser cette impulsivité.

Cependant, comme le laisse entendre la conclusion, Li Mu Bai et Yui Hsui Lien vivent eux-mêmes avec un sentiment de regret de n’avoir pas agi sur leurs sentiments et d’avoir été trop obéissants aux normes sociétales ou même à leurs propres notions de moralité et d’honneur.

The things we touch have no permanence. My master would say: there is nothing we can hold onto in this world. Only by letting go can we truly possess what is real. / Les choses que nous touchons n’ont pas de permanence. Mon maître dirait : il n’y a rien que nous puissions retenir dans ce monde. Ce n’est qu’en lâchant prise que nous pouvons vraiment posséder ce qui est réel.
Li Mu Bai

Yu Jiao Long a perçu que le seul chemin vers la véritable liberté résidait en dehors des contraintes associées à des rôles tels que l’amante, l’épouse, la fille ou l’élève.

Jen: It must be exciting to be a fighter, to be totally free!
Shu Lien: Fighters have rules too: friendship, trust, integrity. Without rules, we wouldn’t survive for long.
Jen: I’ve read all about people like you. Roaming wild, beating up anyone who gets in your way!

Finalement, ce thème reste pertinent dans la société moderne. De nombreux prodiges de la vie ont dû faire des sacrifices, tels que la famille, l’amour et l’amitié, afin de réaliser leur potentiel et d’embrasser leur destinée à certains égards.

Le casting

L’ensemble du casting de « Tigre et Dragon » est remarquablement impressionnant. Initialement, Shu Qi était prévue pour incarner le personnage principal, mais elle a finalement cédé le rôle à Zhang Ziyi, qui venait de faire ses débuts dans « Le chemin de la maison ».

En tant qu’ancienne danseuse, Zhang Ziyi a parfaitement maîtrisé le kung-fu, et sa performance dans les scènes de combat était caractérisée par une virtuosité poignante.

Le rôle a été spécifiquement conçu pour Chow Yun Fat, lui conférant une sensation palpable de force et de netteté, tandis que l’interprétation de Michelle Yeoh dégageait grâce et royauté.

En revoyant le film, j’ai réalisé que Chang Chen, qui incarnait Dark Cloud, est également apparu dans The Grand Master et, plus récemment, Dune.

Les autres acteurs et actrices ont été impeccables dans leur choix, notamment Jade Fox, dont l’interprétation en tant que méchante évoquait toujours un sentiment de décence et de compassion envers son personnage.

Les scènes d’action

Je suis totalement impressionné par le style et la chorégraphie des scènes d’action. D’une part, les scènes de combat possèdent un léger élément fantastique avec des mouvements défiant la gravité, tandis que d’autre part, le combat en tête-à-tête est incroyablement fluide et impressionnant. C’est comme regarder un ballet de danseurs mélangé à une scène de combat de Matrix.

Une caractéristique distinctive de ce film est son accent mis sur les expressions faciales, comme le montre la scène de combat entre Li Mu Bai et Yu Jiao Long dans la forêt de bambous.

La photographie

Les esthétiques visuelles de ce film, tourné sur pellicule traditionnelle, sont tout simplement magnifiques. J’ai toujours trouvé que le film offre des couleurs plus profondes et plus riches par rapport aux formats numériques. Les visages sont souvent éclairés de face, avec peu d’ombres, rappelant les portraits de beauté. Les scènes extérieures, en revanche, semblent douces et diffuses.

Je suis vraiment impressionné par la manière dont ils éclairent et captent ces séquences d’action, sachant que chaque plan ne dure que quelques secondes. La quantité d’efforts déployée pour ce travail est vraiment incroyable. Je ne peux même pas imaginer comment ils story-boardent ces scènes de combat.

The soundtrack

Même si j’ai regardé ce film quand j’étais jeune, je me souviens encore vivement de sa musique, qui est exceptionnellement puissante. Yo-Yo Ma et Tan Dun ont fait un travail remarquable en mêlant les cultures occidentales et asiatiques de l’Est.

Tout au long des scènes d’action du film, la musique suit le tempo des mouvements. L’attention portée aux détails dans la musique est vraiment remarquable, et bien qu’elle rende hommage à ce qui a été fait auparavant, elle introduit également des éléments innovants. Ce n’est pas souvent qu’un film de fantasy périodique porte des messages aussi profonds.

Verdict

9.0 sur 10.

Ayant vu Tigre et Dragon à l’adolescence, j’ai trouvé cela captivant. Ce n’est que maintenant, à presque 37 ans, que je comprends vraiment la signification de l’audace du personnage principal.

Comme le laisse entendre la fin, Yu Jiao Long est un personnage intransigeant, ou pourrait-on dire, un individu au cœur pur, refusant d’être influencé par les autres ou par les normes sociétales.

Elle embrasse son identité et les conséquences qui en découlent, quelles qu’elles soient, forgeant ainsi son propre destin selon ses propres termes.

Ce sentiment résonne, je crois, avec de nombreuses personnes dans la société contemporaine. Lorsqu’on est éduqué dès son plus jeune âge et contraint de suivre un chemin prédéterminé qui sert les intérêts de la société, on peut perdre le contact avec son identité, le sens de l’aventure dans sa vie et, finalement, son destin.